从他/她喜欢的书籍、电影和音乐里，就能囫囵拼凑出这个人的性格与形象。

而且大概率是准确的、真实的。

碧梨在TeenVogue位于威尔谢大道6300号办公室里录制的这期视频，正是类似的内容：

【碧梨-艾利什为她的人生创作原声带】

光看文字比较含糊不清，但具体内容，实际上就是碧梨选出一些她最喜欢，对她的青春以及职业生涯影响最大的歌曲，与观众分享。

这种歌单分享类的视频，能迅速与拥有同样音乐审美的观众产生共鸣，并以此为基础，激发他们对碧梨-艾利什这位音乐人的好奇心。

她喜欢的音乐，跟我喜欢的音乐差不多。

那她做的音乐，指不定我也会喜欢。

这便是此类视频背后的核心推广逻辑。

“Drake的《TheMotto》，我想说这是世界上我最喜欢的歌曲。就是……我一生中听过的所有歌曲里的第一名。”

“《OfftotheRaces》byLanaDelRey……我八九岁或者十岁的时候，去了一趟哥斯达黎加……或者十一岁吧，不记得了。那次旅行，从头到尾我都在听这一首歌。所以我每次听到这首歌，都有一种回到了哥斯达黎加的感觉。”

“TylerTheCreator的《Garbage》。这首歌是我写《Bellyache》的时候，最大的灵感来源之一。这首歌，比我的那首更有画面感，更写实，逐字逐句地在描述他杀人之后把尸体拖到地下室贮藏的场景……我是Tyler的超级粉丝，应该算是给我启发最多的一个艺术家了……”

淡粉色的背景墙，一块简单的黑色纸板，碧梨在镜头前侃侃而谈，分享她最喜爱的十二首单曲——确实都算是她比较钟意的音乐，但之所以会挑这十二首歌出来，自然是醉翁之意不在酒。

每一首歌，都是上节目之前由碧梨和瀚音乐的推广团队，坐在会议室里，细致讨论之后筛选出来的营销工具。

比如第一首歌，Drake的《TheMotto》，为什么要选择德雷克的歌？因为德雷克就是目前欧美乐坛的最大公约数。说自己喜欢德雷克，就跟竞选美国总统的时候喊一句“GodBlessAmerica”一样，是必然要走的流程。

第二首歌，拉娜-德尔雷，既是自己人，也能引出碧梨的童年故事，还跟她本人的音乐风格比较接近。喜欢拉娜-德尔雷的人，更有可能会迷上碧梨。

TylerTheCreator的《Garbage》，歌曲主题与《Bellyache》高度相似，能帮碧梨拉拢一批年轻的嘻哈乐迷。

ZHU的《AsCrazyAsItIs》，碧梨是在她签约瀚音乐之前的一次小型演出结束后，听到现场在放这首歌，才用Shazam保存下来的。通过这首歌，碧梨向观众揭示了她的草根出身，暗示她作为独立艺人的艰辛与不易，这样的形象，更能搏得大众的同情与喜爱。

宣传无小事，最终呈现在镜头前的每一段台词，哪怕是粗口，都有成熟专业的团队在背后，以小时为单位做着细致详尽的打磨。

糅合了独立流行、独立电子和独立嘻哈的这份歌单，由落落大方、毫不怯场的碧梨，通过TeenVogue的官方频道分享出来之后，反响还算不错。一个月时间，811841次播放，没有她唱歌的视频点击量高，但也实属正常，这种趣味内容本来就是艺人形象的点缀。靠它来丰富人设可以，最终还是得落在作品上，不然就会变成上一世麦迪逊-比尔那样，大多数人都误以为她是个Instagram网红，为了流量发发歌，而不是一位流媒体粉丝众多的职业音乐人。

碧梨、赵宥真，和围绕着她俩打造的幕后团队，明白“娱乐化”和“过度娱乐化”，“曝光”与“过度曝光”之间的区别。因此，除了TeenVogue之外，碧梨接下的宣传通告，还是以传统的访谈形式为主。

其中最重要也是观看人数最多的一次访谈，是《名利场》杂志2016年9月24日在纽约市完成，2016年10月6日，也就是韩易抵达伦敦的同一天，在他们的YouTube官方频道上架的。

没有主持人，所有的问题都由执行导演问出，而成品视频里，则以白色的细体字幕形式呈现。

【你叫什么名字？】

“我的名字是碧梨-艾利什……今天是2016年9月24日。”

【你多大了？】

“14岁。”

【伱有多少Instagram粉丝？】

“45.7万。”

回答这个问题的时候，碧梨看着手机念出前三位数字，然后看向镜头，一脸不可置信地睁大眼睛，笑得合不拢嘴。这倒不是她伪装出来的谦虚，要知道，短短半年之前，她的Instagram贴文，每一条连一百点赞都突破不了，五十都够呛。

现在？

现在她得把Instagram的推送通知关掉，不然手机会卡死。

【Google搜索里，有多少个跟BillieEilish有关的词条？】

“130万个。”

【Instagram上点赞最高的照片？】

“我和麦迪逊-比尔的合照。”

碧梨-艾利什将她手中刚换上的iPhone7屏幕翻转过来，对准镜头。画面里是一张她和麦蒂亲密的合影，两人抱在一起，脸贴着脸，朝彼此的方向伸出舌头。这是9月12日，二人结束在达拉斯美航中心的演出后，于更衣室里拍摄的照片。

【109，608】